早上九点整，全班学员集中在北京植物园的东南门，班长简单的讲解写生任务之后，学员们就开始各自忙碌了。午后的大约一点钟，霍春阳老师和赵少俨老师来到植物园内，我们都格外的高兴，很难得导师亲临写生现场给大家指导。在园内，导师、助教带领着我们观赏各种花卉，梅花、桃花、海棠、玉兰等等，各种花卉都竞相盛开，满目春光。霍老师不断的给我们讲解各类花卉的特性，讲解它们的生长规律，讲解如何用笔墨去表现它们，讲解古人作品中的艺术境界……
“写生最难的是对物象的选择、取舍、造型的把握以及审美的创造。”霍老师对同学们说完后，就给大家当场示范作画，写生对象是一棵盛开的白花山碧桃。只见霍老师凝神关注着一枝下垂斜长的碧桃，然后上下左右都看看，选定一个角度开始画起来。“花瓣的选择要有代表性，正面的、侧面的、背面的、盛开的、半开的、未开的等等，选择典型的形象来画……”霍老师边画边讲解，不一会儿，一幅写生画稿就出来了，他对着写生稿再分析画中的用笔、虚实、疏密、主次等艺术的表现手法。通过一次完整的写生学习过程，可以学到很多把物象转换为绘画的知识，同学们都受益匪浅。
霍老师是当今花鸟画领域的大家，他的花鸟画气息古雅、清新脱俗，具有深厚的传统功力。他在花鸟画的创作中，很注重写生，他常跟我们讲：“花鸟画的写生非常重要，在写生的过程中，可以很好的解决我们的造型问题、审美问题，所以我们要在写生上下大功夫。”他在多次授课过程中讲到他年轻时跟随孙奇峰先生在颐和园写生的故事：“我和孙奇峰老师在颐和园画玉兰，经常对一朵花做长时间的观察，不同的角度反复的看，上看，下看，左看，右看，找出一朵花最美的角度，最有代表性的角度，对于表现的对象要严谨、讲究……”我跟随霍老师习画两年，从他很多的授课过程或是示范作画中，深刻体会到他对于写生要求的高度、重视的程度，也由此感受到他为人、为艺的严谨，对待艺术毫不懈怠的精神。在他众多的学生中，或许都会受到他这种为人、为艺的精神的影响，严谨的对待人生、对待艺术。我想，也许这就是我们传统文化艺术应该传承与发扬的一种精神吧！
