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清风徐来—徐雪城山水画作品展将于6月2日在荣宝斋画院美术馆举行

 

清风徐来——徐雪城山水画作品展

展览日期
2019年6月2日—6月8日

开幕时间
2019年6月2日  上午10:00

展览地点
荣宝斋画院美术馆
(北京通州区宋庄徐宋路艺术东区)

主办单位
北京荣宝斋画院
常熟市政协

承办单位
北京坦博艺术中心 坦博艺苑

协办单位
上海名家艺术研究会
上海张大千大风堂艺术中心
常熟菱花馆艺文社

媒体支持
荣宝斋杂志
荣宝斋画院特刊
荣宝斋画院网站
中央数字电视书画频道
中央数字电视国学频道
艺术公社

徐雪城先生近照

徐雪城,职业画家,擅长山水,兼工人物、花鸟、诗词。系曹大铁入室弟子即张大千再传弟子。中国美术家协会会员;江苏省美术家协会会员;中国书画家协会理事;中原书画院客座教授;中国壶口书画院副院长;中国石涛艺术研究院研究员;中国艺术研究院文化艺术市场研究中心一级美术师;北京新华书画院特聘画家;北京坦博艺术中心、坦博艺苑专职画家;翁同和纪念馆特邀研究员;菱花馆艺文社理事。
作品被北京人民大堂、总参京西宾馆、总参鸿府大厦、武警总后勤部四季青桥会议中心、厦门市政府、奥林匹克艺术中心等单位收藏。多幅作品参加中国美术家协会主办的全国中国画展并获奖,参加翰海拍卖累计十多次,载入“中国画家”“荣宝斋”“中国当代书画”“画界”等几十部画册及报刊,多次出版个人作品集。中央电视台、新华社、江苏电视台等很多媒体均有报道。


展览摘要:
2007年作品入选中国美术家协会主办的“第四届中国西部大地情中国画、油画展”。
2007年作品入选中国美术家协会主办的“全国小幅工笔重彩作品展”。
2012年8月由国际奥委会特许,中华人民共和国文化部批准,赴伦敦参加奥林匹克美术大展,作品《野戍荒烟》荣获金牌,并被奥林匹克艺术中心收藏。
2012年12月第二届艺术水立方,作品《盛世中华颂奥运》荣获金奖,并被中央电视台朝闻天下播出,北京法制晚报《收藏艺术》版头条刊登。
2013年作品入选中国文联主办(中国美协、书协承办)的“中华情,中国梦”全国美术书法作品展。
2014年8月作品《盛世中华颂奥运》再展于南京青奥会美术大展,此作又于厦门美术馆,宜兴吴冠中美术馆,江苏工艺美术馆,舟山、江阴等地巡展。
2014年作品入选中国文联主办(中国美协、书协承办)的“中华情,中国梦”全国美术书法作品展。
2015年作品入选中国文联主办(中国美协、书协承办)的“中华情,中国梦”全国美术书法作品展。
2015年作品入选中国美术家协会主办的“悲鸿精神”全国中国画展。
2015年作品入选中国美术家协会主办的“2015全国中国画展”。
2015年作品入选中国美术家协会主办“重温经典第二届娄东全国中国画(山水画)”展,并获优秀奖。
2015年作品入选中国美术家协会主办的“纪念潘洁兹诞辰100周年全国中国画展”,并获优秀奖。
2016年作品《一峰深秀图》入展马来西亚艺博会“中国国家展”。
2018年12月赴巴拿马参加“2018中国(巴拿马)综合品牌展览会”,作品《大运河揽胜图》《千秋古堰水沃西川》《交融天下,建者无疆》三幅丈二匹巨幛于交建展区,代表中国形象展出。

 

 

借古法写胸中千里江山

——徐雪城的山水画艺术

  左庄伟

“万里山川胸臆中,援毫展纸画千峰"读徐雪城的题画诗,再观他的山水画,可谓搜尽天下奇峰,画境如诗意,可居可游可畅神。

中国传统绘画的传承途径,自古以来主要是拜名家高手为师和临习名家名迹入画门两种。清代金陵王概汇编的《芥子园画谱》问世,成了习画者必读摹临的范本。许多大画家都曾受益于它,黄宾虹、潘天寿、陈之佛和傅抱石都曾受它启蒙。徐雪城同样走上这条艺术学习和创作的道路。

壁立千仞    68x136cm

雪城君自幼就喜好绘画,曾拜当代名家张大千的高足、同里乡贤、诗书画皆精到的曹大铁为师,临习《芥子园画谱》,遍习古代各派、各家、各法,待胸存万水千山之后,成竹在胸的走进自己的创作天地,如今作为山水画家著名一方活动于画坛。

层间雪练空中落    96x180cm

在封闭的过去,由于画家所处的自然环境不同,所师造化山水亦不同,一方水土养育一方人也培育一方艺术家,自唐末五代始分南北两派山水画不同风格;北方派以荆浩和关仝为代表,专画太行山一带景色,悬崖绝壁,千岩万壑,峻厚、深沉、劲硬,气壮雄逸伟美;而南方则以董源、巨然为代表,南方的山水特征是峰峦重叠,云雾显晦,平淡幽深,郁郁苍苍,濛濛润湿,宁静、安乐、平和秀润华滋美。雪城君习画不分南北,因此在他的胸中纳南北于一画。写尽天下奇峰怪石林木,只求画境美好,无须考证南北宗派。

大痴道人笔意    60x96cm

雪城的山水画以古法写古意,抒今人之情怀,在他的画中图式以传统三远法空间造境,峰峦交错林立重叠,北方山峦南方水,有的悬崖绝壁,一线瀑布直下三千尺,有的山腰云塞,烟岚轻动,有的中远景苍茫幽深,近景江河激流,还有的小桥流水人家,画家不再以自然物理为追求,而以心思心情造境,即使他身入现实真山水,也是以心中存储的古人山水投入,借古画今,这种山水画图式,造境以及笔墨语言的古法,是画家走进传统承继传统的结果。

江南水乡    96x180cm

峰高岫远宿云烟    180x240cm

从时代的精神现实考量它的社会审美效果,我们今天的社会正处在一个转折变革的时代,人人都在为生存和发展绞尽脑汁,无论是劳力者还是劳心者都处于危机和不安之中人们的精神需要调节和渲泄,在现实社会是很难寻觅这块净土的,因此到艺术里去寻找慰藉,到舞场去跳迪斯科,去歌厅里享受振耳欲聋的音响刺激,有的就到绘画中去神遊,借以缓解现实带来的种种压力,雪城君创造的山水,超脱尘世远离紧张和不安,走进山水中去与大自然山水对话,神游其间,以消愁肠,多么快慰!这正是雪城山水画的现代意义所在。在当今多元的艺术环境中雪城的古法所营造的古意境山水有他的存在和审美价值。

张家界记游图  145x365cm

九寨沟早春  48x45cm

雪城君是走在传统艺术道路上的山水画家,他是靠古今画家转益多师博采众长从事绘画创作的,他的山水画具有鲜明的传统图式和笔墨语言,具有明显的古山水画审美特征。当今具有传统绘画功力的画家要溶入现代,适应新时代新生活,表现新的自然山水状貌,就必须深入真山水,而不是身入,更不是带着古人的一套成规和程法去套现代生活和自然山水。我认为已经有着丰富传统艺术创作经验的画家在深入大自然以造化为师时,必须用自己的眼睛看自然山水真面貌,而不是用古人画中山水形态套真山水,用自己的头脑思考自己看到的真山水形态并与自己的心灵触为一体,然后再用自己的手掌握的笔墨语言表现自己看到的又经过自己头脑思考过的,景与情融为一体的自然山水,这样创作的山水画既不是古人的,也不是别人的,它只属于自己的山水画,这样的山水画才独具自己鲜明个性风格,这样的山水艺术在画坛才有独立的地位和价值。雪城君于此道已然跋涉甚远,于我心有戚戚焉。

兰州刘家峡记游    96x180cm

秋林同道    48x45cm

人类文化艺术的发展总是立足于对传统的继承,在自己所处的新时代进行创造性的发展,对传统的承继要依自己的美学观和艺术观进行选择好传统,今天你所选择的好传统,决不能认为永远是好的,对过去不好的也不能看成永远是不好的,说不定后人认为选择是好的,我们对待传统的态度应该是用动态的、流动的、变化的、发展的观点。古人云:“对待传统守之者死,学之者生,变之者奇”。孔子说“温故而知新,可以为师也”,石涛明确的提出:“君子惟借古而开今”。因为徐雪城是始终走在传统艺术道路上的山水名家,他的山水画具有鲜明古法造的古境产生古意,形成他特有的古典风格,风格的本质就是程式化的变革,变体就走向创新,创新的结果又必然走向一个新的程式化,艺术的发展就是这样不停的走向程式化和变革,传统与创新始终处于你中有我,我中有你不停交替的运动过程。智慧的艺术家能适时的把握驾驭这个转换机遇,关健是思想、情感和深入自然及社会生活,坐井观天是变不出来的。艺术的创新变革不完全在技法,艺术绝不是单纯的技艺,而是艺术家在对现实的自然触景而生的情意,所体验的情感,借景物以抒发,如清人王国维所说:“一切景语昏情语”,景物无情则不感动人,艺术的本质是什么呢?就是艺术家在现实生活中为某种事物所感动而生情意(自然景物或人事),用自己所掌握的艺术语言把它表现出来,创造成艺术形象,让别人看了也受到同样的感动,这就是艺术。能这样去创造艺术的人就是真正的艺术家,做得好的,独一无二的是艺术家,开创一个领域学派的人就是祖师、宗师、大师。

山村清居    60x96cm

雪城君是继承者也是开创者,祝愿他在已有的成就上走得更远!

作者:南京师范大学美术学院教授

获中国美术家协会授予

"卓有成就的美术史论家”终身荣誉

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