前 言
临摹，从来不是简单的复制，而是一场与古人的“灵魂对话”。
南齐谢赫在“六法”中提出“传移模写”，将其视为中国画传承的基石 。在这三个月里，我们不培养“复印机”，我们培养的是能读懂传统的眼睛和能驾驭笔墨的心灵。
临摹，是为了“用法”而不被“法”困。
清代王原祁强调“学不师古，如夜行无火”。面对宋画的精密传神、元人的逸笔草草、明清的独抒性灵，临摹是进入传统审美大门的唯一通道 。但临摹的目的并非仅仅是为了像某一家，而是通过 “对临——背临——意临” 的递进训练，完成从技法掌握到精神领悟的双重跨越 。
这是一个“取法乎上”的课程。
我们将拒绝浮光掠影的描摹，回归“手把手”的师徒传承模式。在这里，临摹不仅是技法的保存，更是通向内在精神的新启程 。通过宋、元、明、清经典范本的深度解码，我们希望你不仅能掌握斧劈皴、披麻皴的笔法奥秘，更能在这条“师古”之路上，意外地邂逅那个独特的自己——因为在那些沉淀了千年审美密码的笔墨中，藏着专属于你的艺术基因。
教学特色
1. 体系化进阶： 遵循 “先精读，后广取；先笔墨，后精神” 的原则。从宋画的丘壑营造，到元人的笔墨意趣，再到明清的个性表达，建立完整的历史观和技法库。
2. 手把手纠偏： 小班制教学（限招15人），确保导师在每位学员的画案前进行手把手示范。不仅教你怎么画，更帮你纠正过去的用笔积习。
3. 从“师古人”到“师我心”： 课程最后阶段，引导学员将临摹所得的古法进行解构重组，尝试“创作性临摹”，在经典的框架中寻找个人的艺术语言 。
课程大纲
第一单元：积墨与气象——清代龚贤
研究画作：《木叶丹黄图》《千岩万壑图》
研究目的：
1. 墨法训练：龚贤是“积墨法”的集大成者。学习他如何通过反复皴染，由淡及浓，最后达到“黑、厚、润、透”的沉郁效果，解决画面“脏”、“乱”、“薄”的问题。
2. 秩序感建立：研究龚贤对丘壑及画面明暗的处理方法（树石的组合、留白），帮助学员建立画面的秩序感。
学习好处：
从相对程式化但墨法要求极高的龚贤入手，能够快速训练学员控制水份和墨色的手头功夫。
龚贤的画黑中透亮，对比强烈，初学者容易上手获得成就感，且能深刻理解“笔墨虚实”的关系。
第二单元：粗简与文气——明代沈周
研究画作：《庐山高图》《山水图卷》
研究目的：
1. 笔法转换：沈周是“吴门画派”的开创者，他的画融合了元人的松弛和宋人的严谨。重点学习他“粗枝大叶”中的稳健，特别是其独特的“短皴”和中锋用笔的线条质量。
2. 学古化古：通过沈周临摹黄公望的作品，理解明代人如何理解元人山水画的笔墨精神，学习“仿古”而不“泥古”的创作思路。
学习好处：
沈周的画兼具“生涩”与“苍劲”，学习他能有效纠正描眉画眼的“细弱”笔病，让线条变得“写”出来而不是“描”出来。
理解文人画中“景”与“情”的寄托，从单纯的技法模仿转向对画面意境的追求。
第三单元：浅淡与萧散——元代黄公望
研究画作：《富春山居图》《剩山图》
研究目的：
1. 披麻皴解析：黄公望是“元四家”之首，其披麻皴法松秀灵动。研究他如何用相对干淡的线条勾勒山石结构，看似松散却神韵内敛。
2. 浅淡墨色：学习黄公望淡雅的墨色，体会元代山水向“文学化”、“书法化”的转变。
学习好处：
黄公望的画是连接宋代“理法”与明清“笔墨”的桥梁。临习《富春山居图》，能让学员的用笔变得“活”起来，避免刻板。
学习长卷的构图布局，理解山水画“起承转合”的流动性。
第四单元：边角与诗意——南宋马远、夏圭
研究画作：马远《踏歌图》；夏圭《溪山清远图》
研究目的：
1. 斧劈皴法：马、夏是“南宋四家”代表，以大斧劈皴著称。学习侧锋用笔，表现山石的硬朗与块面感，体会“水墨苍劲”“老辣纵横”的笔墨内涵。
2. 构图革命：研究“马一角、夏半边”的构图方式。学习如何运用大片空白营造虚实空间，理解“计白当黑”的极简美学。
学习好处：
这是课程中唯一以“方笔”和“侧锋”为主的单元，能平衡前几周学习的中锋圆笔，让学员全面理解山水画的笔法。
学习马、夏对氛围的营造（如雾、水、天空），提升对画面整体格调的控制能力。
第五单元：壮美与理法——北宋范宽、郭熙
研究画作：范宽《溪山行旅图》；郭熙《早春图》
研究目的：
1. 雨点皴与卷云皴：深入范宽“雨点皴”（豆瓣皴）的厚重质感，理解北宋山水“对景写意”的精神与崇高。学习郭熙“卷云皴”的灵动多变及“蟹爪枝”的画法。
2. 三远法构图：结合郭熙的理论著作《林泉高致》，分析《早春图》中“高远、深远、平远”的具体运用，理解画面的空间感问题。
3. 气势撼人：范宽的雄强壮伟与郭熙的变幻莫测，代表了北宋山水的最高峰。学习如何驾驭大幅作品的气场，处理复杂的山川结构。
学习好处：
用四周时间精研北宋经典，是对之前所学笔法、墨法、构图的一次综合检阅。
通过对临和理解，深刻体会中国山水画“外师造化，中得心源”的核心精神，为日后创作打下坚实根基。
第三阶段：以古开今——寻找自家面目
对景转化：将古法带入写生，运用所学古法应对自然景物，完成“传统笔墨”与“当下感受”的嫁接。
变体创作：在导师指导下，选取某一家的笔意，结合个人兴趣点，完成2～3幅具有个人面貌的“意临”或创作小品 。
结语：
临摹，是让传统活在当下的钥匙。 在这里，我们不谈空泛的观念，只专注于笔尖与绢素的每一次摩擦。用三个月的时间，沉潜到宋元的溪山行旅中，在明清的文人案头边，找到那个既属于古人、又通往自己内心的笔墨世界。
郭树刚
别署大罡，1975年生于山东昌乐。
1992年始先后师从徐竟成先生、车天德先生学习唐楷及《芥子园画传》。
1998年后曾在书法家曹一民先生指导下临习隶书及魏碑。
自2008年秋北上荣宝斋画院师从程大利先生、郭不先生学习中国山水画。
现供职于荣宝斋画院。
学制时间：脱产学习3个月、6个月、一年
授课导师：郭树刚
招生人数：15人
上课地点：北京荣宝斋画院
学费：3个月10000元（人民币）/人
6个月15000元（人民币）/人
一年20000元（人民币）/人
报 名 费：100元（人民币）/人
报名日期：即日起报名，随到随学。
报名程序：
1.在本院网站(http://www.rbz.cn）下载报名表，填写后将表格与身份证复印件、学历证明复印件、个人2寸免冠照片蓝底4张（背面写上姓名及所报工作室名称）、个人近期创作作品图片资料5--10张，快递至画院教务处王令老师处（13691001531），报名费汇款至画院账户。
2.邮寄联系人及地址：王令13691001531，北京市通州区宋庄镇荣宝斋画院。
3.画院招生办对相关资料进行审核，确认后向学员发出录取通知书。
4.学员接到录取通知书后10日之内，将学费以汇款方式汇到画院指定帐户，本院收到学费后，由有关人员为您及时办理入学手续。开学后概不办理退学手续。
5.食宿自理。画院有内部食堂，供中餐晚餐。
报名表下载
http://www.rbz.cn/newbmb.doc
银行汇款
开户银行：中国工商银行北京分行九棵树支行
户名：北京荣宝斋画院有限责任公司
账号：0200049819006942614
汇款备注填写： 同学报 工作室
执行导师：郭树刚（13717516917）
咨询电话：王 令（13691001531-微信同号）
招生办负责人：
孔老师（15801170929）
陈老师（13691059675）
联系电话：(010) 8152077781520003
传真：(010) 8152077781520003
网址：http://www.rbz.cn
邮箱：rbzhy99@163.com
画院地址：北京市通州区宋庄荣宝斋画院
